¿Cuál es una forma eficiente de ampliar mi rango vocal?

Para tener un amplio rango vocal utilizable, un cantante debe de alguna manera aprender a desarrollar y coordinar eficazmente los dos mecanismos básicos de registro de “registro de cofres ” y “registro de falsetto”. El resultado final de tal desarrollo será dar lugar a la capacidad de crear diferentes combinaciones de estos mecanismos vocales básicos sobre la brújula completa de la voz.

Cualquier cantidad de combinaciones de voz en el pecho, voz completa, voz en la cabeza, falsete entrecortado, messa di voce, voz mixta, voz de cinturón, gruñido o vocal, simple falsete, falsete puro, silbato o flauta “registro” encuentran su origen en la relación de coordinación existente entre los mecanismos básicos de registro. Los diferentes géneros de música requieren diferentes combinaciones de registro para crear los sonidos apropiados. La extensión de rango nunca debe buscarse directamente, sino que debe verse como un síntoma de la libertad vocal funcional.

El error más común …

Tratar de estirar la voz del pecho más alto, en un esfuerzo por extender el rango vocal, es un error que muchos cantantes novatos hacen porque la voz del pecho responde más fácilmente a la agresión o al acto de voluntad. Este enfoque debe evitarse a toda costa, ya que solo provocará que los músculos vocales se estiren incorrectamente y que la laringe suba demasiado en la garganta para funcionar correctamente. Si intentas extender tu alcance empujando la voz de tu pecho hacia arriba, esta es una manera segura de nunca aprender a cantar correctamente. Simplemente deténgase y ahórrese meses, si no años, de práctica inútil.

Si su rango es limitado, es probablemente la menor de sus preocupaciones.

El primer paso es establecer los principios funcionales y la libertad desde el centro de cada mecanismo de registro. Cuando los dos registros se vuelven más funcionalmente libres, se les puede inducir a trabajar juntos de manera más efectiva de muchas maneras diferentes en donde la extensión de rango es un subproducto natural y espontáneo de la libertad funcional.

Si su voz carece de alcance, es probable que también carezca de duración, vitalidad, claridad, pureza vocal, resonancia de textura, flexibilidad, definición y calidez, que son aún más limitantes para la expresividad musical que el alcance. Cuando pones la libertad primero, el alcance tiende a convertirse en un problema.

Agilizará las cosas significativamente si puedes trabajar con un profesor de voz que entienda cómo desarrollar los dos mecanismos de registro, expandiendo todos los aspectos de tu voz, no solo el alcance.

Algunas cosas, de las lecciones de voz:

• Canta notas más bajas . Esto parece paradójico, pero mi voz baja no estaba realmente desarrollada. En el proceso de desarrollarlo, llegó la voz alta para el viaje. Sospecho que realmente funciona el aliento y entrena la laringe para relajarse. Sin embargo, mi voz tenía problemas en diferentes lugares, no solo en las notas altas, y en el proceso de limpieza todo el rango mejoró. No estoy seguro de que realmente haya ganado más rango al final, pero todo en mi rango se volvió más limpio.
• Cante bien una melodía en una tecla cómoda. Luego sube o baja un medio paso. Luego sube o baja un paso completo. etc. Entonces mi maestra quería que cantara una melodía que normalmente preferiría hacer en D en C, o incluso más baja, y en la otra dirección. Asegúrate de poder cantar cada nota de forma limpia.
• Cante con una fuerza mínima y trabaje para lograr que su boca tenga la forma más adecuada posible para que no pelee por sacar el aire. (Este ha sido un problema particular para mí).
• Aprenda a cortar notas en un tiempo más corto. Puede dar la ilusión de sostenerse sin sostenerse realmente, lo que significa que las notas más difíciles se golpean y se activan antes de dejarlas afiladas o se caen. Mire este clip para ver a qué me refiero. Ella es excelente para cortar notas mientras suena lleno:

Esto ha ayudado mucho a hablar mi voz, que fue uno de mis objetivos principales para tomar clases de voz. El otro era mejorar mi oído, que también lo hizo.

No tomé lecciones de voz durante un tiempo, pero recuerdo que cuando lo hice, mi maestra me hizo hacer lo que pensé que era completamente lo opuesto. Soy un bajo, y solía ponerme nervioso solo cantando un D. alto. Ella realmente me hizo trabajar mucho en mi rango bajo, constantemente empujándome más bajo cada vez. No conozco las razones físicas, pero este ejercicio en realidad amplió mi rango superior hasta donde E nunca es un problema, y ​​si estoy caliente, F está al alcance.

He estado en coros y clases de canto desde la escuela primaria hasta la secundaria. Me tomé un descanso de la canción, luego me uní a una banda como cantante a tiempo parcial, y luego formé una banda como cantante a tiempo completo. También tuve dos entrenadores de voz privados. Cuando esa banda perdió dos miembros clave, opté por el karaoke para mantener mi voz fuerte.

Recomiendo obtener un coach de voz para que te ayude a encontrar tu rango real, puede que te sorprenda. Hablo y canto en una clave mucho más baja de lo que mi último entrenador de voz dice es mi voz de canto natural. Cuando lo probé, mi voz se quebró mucho.

Ella me hizo hacer ciertos ejercicios vocales; al principio parecen tontos, pero es como entrenar en el gimnasio para tonificar ciertos músculos que normalmente no usas cuando no estás jugando un deporte en el campo. Practicar ejercicios de “gug, gug, gug” es como hacer estocadas y flexiones y flexiones para ayudar al cuerpo de un aficionado a ponerse en forma.

Una vez que encuentre su rango vocal real, practique alrededor de eso.

Practico buscando canciones que me desafíen, pero no me rompas y me dejes derrotado. Luego los practico en varios escenarios;

• Sentarme frente a mi computadora con letras para poder concentrarme en mi tono en lugar de recordar letras o cómo pararme / moverme con la música
• En la ducha, donde la acústica es excelente y realmente puedo escuchar mi voz
• En mi auto, nuevamente con gran acústica
• En un micrófono en karaoke

No solo practico una canción que está fuera de mi alcance; Yo practico muchos. Guardo una lista de karaoke en Google Sheets en mi teléfono, y tiene varios cientos de canciones que he hecho o quiero hacer en el karaoke. A medida que agrego nuevas canciones, las agrego a la parte superior de la lista. Mientras me desplazo hacia abajo para escuchar canciones que intenté hace 6 meses, 1 año atrás, hace 2 años … cuanto más atrás voy, más cerca de mi rango de habla son las canciones. Billy Idol, Cake, INXS, Love & Rockets, Blues Brothers, B-52 notan no solo el obvio tema de los 80, sino el hecho de que todas las voces de ese cantante se encuentran dentro de un rango vocal similar (al menos en las canciones que elijo karaoke por ellos).

Desplázate por unos meses y veré Gin Blossoms, New Order, Talking Heads … y de repente, Commodores, Michael Jackson, George Michael, Blondie, Berlín, Oingo Boingo, Flock of Seagulls (sí, sigue siendo un enorme Tema de los años 80, pero tenga en cuenta el cambio en el rango vocal?). No estaba haciendo esto en mi voz inferior; para mí, el karaoke consiste en emular al cantante original tanto como sea posible. Así que cuando canto “Rapture” de Blondie, estoy tocando esas notas altas que hace, así como su rap más bajo. El rap más bajo fue fácil para mí hace años, ¿las notas altas? Imposible hace un año. Hago ambas partes en “¿Qué he hecho para merecer esto?” De Pet Shop Boys, que presenta a Dusty Springfield cantando las notas altas, y puedo cambiar fácilmente entre ambas gamas vocales. Danny Elfman de Oingo Boingo tiene un rango vocal increíble: para hacer la mitad de sus canciones, debe cantar muy bajo y muy alto durante la misma canción.

¿Cómo obtuve mi rango para llegar a eso? Solo practicaba canciones entre mi rango de canto normal y el rango que finalmente quería tocar. Pronto estaré cantando Endless Love (Vandross o Ritchie), Jimmy Somerville, Marc Almond …
Por lo tanto, le aconsejo que obtenga un entrenador vocal para encontrar su rango natural, obtener ejercicios para practicar y solidificar su base vocal, aprender a cantar correctamente y luego comenzar a practicar canciones cada vez más desafiantes.

Trabajas un programa vocal que ejercita tu voz, trabajando gradualmente con notas más altas dentro de los ejercicios. Esto requiere tiempo y paciencia, ya que debes desarrollar los músculos necesarios para hacer esto. Si actualmente no puede producir notas más altas o más bajas, tendrá que hacer crecer su voz a través del ejercicio y las técnicas adecuadas.

También tendrás que aprender técnicas de respiración adecuadas para cantar. El canto tiene lugar en la respiración y, por lo tanto, es necesario aprender ciertas técnicas de respiración que maximicen tus capacidades de canto.

Puedes ampliar tu rango vocal con ejercicios vocales saludables, entrenar tu oído (porque la voz solo puede reproducir lo que el oído puede oír) y la ayuda de un gran profesor de voz calificado, no entrenador. Mientras tanto, puede comenzar con los ejercicios de voz y comprensión auditiva en “Sintonice su voz: el canto y el oído musical de su mente”. Tune Your Voice – Sitio oficial. Arte de cantar

Aprende a cantar a nivel del habla Evita el falsete.
El canto a nivel del habla se hace de la misma manera que Goofy (Walt Disney) habla. Al principio suena horrible, pero si lo intenta durante algunas semanas, obtendrá un nuevo registro.
El registro más alto es una especie de sonido de silbido, como el meouw de un gato. Se necesita mucho control para cantar en la tecla.
Estos ejercicios son aburridos pero bastante completos.
Ceremonias:

Gracias por el A2A.

Practica canciones que están en tu rango vocal. Haga ejercicios vocales para fortalecer las cuerdas vocales.

Nunca tensiones tus cuerdas vocales más de lo que puedan manejarlo. Conozca sus límites, pero trate de cruzarlos suavemente.

Antes de que pueda comenzar a entrenar su voz para cantar más alto, debe determinar su rango natural. El objetivo de mejorar tu rango vocal es ‘desbloquear’ las notas más externas de tu rango natural y poder cantarlas de manera cómoda, clara y hermosa.

Singing Range suele ser el mejor en la lista con la mayoría de los cantantes y entrenadores vocales famosos ayuda a los estudiantes, ya que a la mayoría de nosotros nos gustaría tener un rango vocal más amplio para poder tocar TODAS las notas en las canciones que cantamos, ¡especialmente las muy altas!

Gracias por el A2A.

Si estás aprendiendo el canto clásico indio, debes saber qué es “kharaj” riyaz. “Kharaj” básicamente es la práctica del bajo o notas de octava más bajas. Esto tiene que hacerse a primera hora de la mañana. (Lo hago inmediatamente después de despertar) cuanto más bajo pueda avanzar en esta octava, más alto podrá llegar a su voz después de una práctica consistente.

Además, no practiques cantando notas más altas por la mañana. Deje que sus cuerdas vocales se calienten primero antes de tocar las notas más altas. No es necesario enfatizar demasiado las notas. La práctica consistente es la clave.

También soy un hombre de 17 años. (Editar: ahora puedo subir hasta A5 en la voz de la cabeza y si cuentas el registro de silbidos y las voces fritas mi rango es de A1 a F # 7 … te lo dije) A pesar de ser un aficionado, mi voz nunca me decepciona, incluso cuando Estoy enfermo, así que debo estar haciendo algo correctamente. Mi consejo es que progreses gradualmente, nunca fuerces tu voz para alcanzar esas notas más altas, canta siempre cómodamente, si sientes que te esfuerzas por pararte en seco, ¡es dañino para tu voz! Bebe agua, practica todos los días (en la ducha, si quieres), trata de no volver locos a tus padres como yo. Además, trate de establecer metas para usted mismo (por ejemplo, este mes su desafío será alcanzar un G # 4, por ejemplo) … Sugiero, sin embargo, que encuentre un entrenador vocal capaz. Otro consejo que acabo de recordar … independientemente de su religión (si la hay), únase al coro de la iglesia (o al judío, al musulmán, … equivalente. La música está en todas las religiones). ¡Aprendí mucho cuando estuve allí! En pocas palabras: diviértete con tu voz, … nunca subestimes el aprendizaje natural.

Como dijo Alfred Wolfsohn, el genio de la investigación de la voz, y lo demostró con sus alumnos en la década de 1950 “La altura está conectada a la profundidad”. Consulte el registro de Folkways VOX HUMANA emitido en 1956, que está disponible para su descarga en The Smithsonian Institute (Smithsonian Folkways – Serie de la página de inicio n. °: 06123) Escuchará a un grupo de sus alumnos, hombres y mujeres, que abarcan 6 o 7 octavas.

Si, después de escuchar, quieres saber más sobre él y su trabajo, contáctame personalmente en [email protected]

Fui alumno de Roy Hart, el sucesor de Wolsohn, quien interpreta la voz y podría cubrir 6 octavas, lo que significa todas las categorías tradicionales desde bajo a soprano y más. Esta voz de varias octavas se logró mediante una combinación de entrenamiento físico disciplinado, imaginación, escucha intensa y el coraje de explorar las fuentes instintivas de la voz en nuestras emociones, sentimientos y sensaciones enraizados en nuestros orígenes mamíferos antiguos. Fue la voz de Hart la que inspiró a Sir Peter Maxwell Davies a escribir “Ocho canciones para un rey loco”, interpretada por primera vez por Hart en 1969.

Escribí sobre ambos hombres y sobre mi propio viaje hacia mi voz multi-ocatave. El libro se llama DARK VOICES y se puede encontrar tanto en rústica como en libro descargable.

Yo canto en un coro local. Estoy en el rango de bajo 1, así que generalmente puedo presionar E con facilidad y F con un poco de pensamiento. Aquí hay respuestas excelentes, así que me enfocaré en las cosas que varían desde mi experiencia en la práctica y el rendimiento. Sería bueno obtener ciencia detrás

• Fumar antes de la práctica o el rendimiento deja caer fácilmente un tono sobre lo que es cómodo. Si eres fumador prueba al menos 4 horas de descanso antes de cantar
• Beber: sí, lo relajará antes del rendimiento, pero afectará en gran medida la precisión y la duración que puede mantener en la parte superior e inferior del rango. También he encontrado que la fase de resaca es el peor lugar para cantar. Guárdalo para después del concierto.
• Temperatura: si tiene frío, su rango está muy restringido. Aprendí esto de Carol cantando en invierno fuera de las estaciones de metro.
• Postura: lo increíble del canto es que empieza más bajo en el cuerpo de lo que esperabas. Consulte las respuestas aquí, pero en mi opinión siempre debe estar de pie. Piense en una tubería que comienza desde su barriga hasta la parte superior de la cabeza. Piensa en cómo estirarlo tanto como sea posible.
• Ejercicios: un buen líder de coro comenzará la sesión con algunos ejercicios muy físicos. No tengo idea de por qué, pero los hombros relajados realmente ayudan con el alcance.
• No se estire para alcanzar una nota; nuevamente, no haga una nota alta con la que no se sienta cómodo. En mi experiencia, forzar una nota alta afecta el resto del rendimiento de manera significativa.
• Relájate, esto es por una breve experiencia propia con un profesor de música. Si busca notas altas, todo está relajado. No es esa opresión en la garganta, sino una sensación de voz que proviene de lo profundo de tu ser y que pasa por tus cuerdas vocales. Toda la parte superior de tu cuerpo como instrumento.

Punto final sobre el alcance: la tecnología moderna, como la nube de puntuación, hace que sea bastante sencillo para las obras de coro o conjunto adaptarse a las capacidades de los cantantes. La variedad es increíble, pero un buen coro mixto debería hacer el mejor uso de las voces disponibles. El rango es solo un criterio para obtener ese rendimiento correcto.

Cante canciones que disfrute todos los días, ya sean escalas, radio, iPod, etc., pero concéntrese en cantar con precisión (las notas correctas cada vez) y con fuerza (volumen completo, como llamar a alguien que está muy lejos). Después de algunas semanas, comenzará a notar que su capacidad para cantar más alto o más bajo depende de los tipos de canciones que ha estado practicando.

Relajarse. Relajarse. Relajarse.

¿Sabes cuán completamente relajado estás cuando estás sentado y respirando? ¿Cuando estás teniendo una conversación tranquila con un amigo? Cantar con ese mismo tipo de relajación es la clave para extender su rango tanto hacia arriba como hacia abajo.

No intente apretar la parte superior de sus cuerdas vocales para obtener esa nota alta, o la parte inferior para obtener esa nota baja. Deja ir todo. Respire y exhale suavemente. Se sorprenderá de las notas que puede tocar cuando no está tratando de “cantar”, sino que simplemente usa la garganta y las cuerdas vocales de la misma manera cotidiana en que respira y habla.

Una alternativa para aumentar el alcance de la voz de su pecho es practicar el canto en la voz de su cabeza . Canta canciones que te gusten que actualmente están fuera de tu alcance, pero cántalas en falsete . Eventualmente desarrollarás un fuerte falsete y ganarás suficiente control sobre él para que puedas agregarle más volumen y tono para que suene más convincentemente que tu voz real . Cuanto más control obtengas, más alto y más fuerte serás capaz de cantar. Nunca he tenido clases vocales, pero personalmente descubrí que desarrollar mi voz de falsete y cabeza era más fácil que aumentar mi verdadero alcance.

No tengo un espacio: tengo dos o tres notas en mi rango superior que también puedo pulsar en falsete. Conviértete más cómodo y eficaz con tu falsete, y salta dentro y fuera de él. Si puedes encontrar una canción que puedas cantar enteramente en falsete, entonces comienza con eso. Continúa cantándola en una tecla que requiera que saltes entre falsete y alto. Es su alto rango tenso que es difícil de usar: Falsetto es trivial, y en la mayoría de los casos preferible. Los tenores de la barbería cantan completamente en falsete.

Con dos octavas completas ya tienes un rango bastante bueno, pero lo más importante que sugiero, especialmente si buscas mejorar la calidad tonal de las notas en cualquier extremo de tu rango, es realmente trabajar en soporte. Tener un diafragma sólido y control abdominal realmente ayudará a suavizar las notas a las que tiene que llegar.

Aún eres joven. Haga que las voces continúen desarrollándose hasta mediados de los 20s. Sigue cantando y no lastimes tu voz. Haga un seguimiento de su progreso cada pocos meses y tendrá un rango más amplio antes de darse cuenta.