¿Todos los músicos profesionales tienen oídos entrenados, incluso estrellas del pop?

¿Qué quiere decir con “oído bien entrenado”?

Entrené mi audición durante años y años antes de ingresar a la escuela de música. El verdadero entrenamiento del oído es * escuchar *.

El entrenamiento formal del oído es fantástico, no me malinterpreten; pero no, no es necesario conocer la más pequeña bif de teoría para hacer buena música, una parte de “Do Ré Mi Fa Sol La Si Do” (la forma real de escribirlo, soy un hablante nativo de francés) y ” 1, 2, 3, 4 “. Conozco mi teoría hasta las sustituciones de acordes y todas las extensiones de acordes, modos y escalas de jazz.

Pero, si bien la teoría es una gran herramienta que puede hacer que seas más eficiente para hacer música, la teoría es solo eso: teoría. Y como músicos, nuestro arte no se trata de escribir tesis y ensayos que analicen las relaciones matemáticas encontradas en las frecuencias utilizadas para componer música. Eso es lo que la teoría musical pretende hacer.

Nosotros, músicos, HACEMOS música. Cualquier melodía que cualquiera pueda presentar es absolutamente válida. Mucho si cabe o no en su comprensión de la teoría es otra cuestión. No tiene que escribirlo para que suene bien, tampoco tiene que darle sentido teórico; lo estás haciendo.

Por extraño que parezca, las personas con la teoría del jazz avanzada a menudo utilizan los acordes más disonantes, armonías extrañas y firmas de tiempo locas, tal vez porque a veces nos gusta mostrar nuestro profundo conocimiento de cómo poner en papel algo que suena muy lejos.

La cosa es no restringirse por cosas que creas “adecuadas”. Un hombre me dijo una vez: “No se puede poner eso aquí, no cabe en la balanza”.

“Oh, sí”, dije, aunque pensé que las alteraciones como los planos y los objetos punzantes se hicieron con ese único propósito “.

Y sube a acordes que “no pueden” encajar en la armonía … etc etc.

Miles Davis inventó el jazz modal, porque no le gustaba la forma tonal de organizar la armonía. Mucha gente que no recibió capacitación formal también revolucionó la música. Los Beatles, por ejemplo. Idk si te enteraste de esa banda?

Si no tienes oídos entrenados, o una increíble capacidad innata, no sonarás bien a nadie más.

Paul McCartney no fue a la escuela de música. Él hizo bastante bien haciendo música desde lo alto de su cabeza.

Es solo escuchar y practicar, dormir, repetir.

Aléjese del software y los dispositivos de ajuste automático o no aprenderá a controlar su tono usted mismo.

Gracias por el A2A.

No todos los músicos están bien entrenados. Algunos lo son, otros no. Algunos han roto sus colillas desde que eran niños, y algunos han tenido suerte. Celine Dion, Freddy Mercury y Lady Gaga estaban todas entrenadas clásicamente.

Esa es la mejor forma en que puedo responder tu pregunta. Si eres músico, lo más útil que podría decirte es seguir practicando, hacer muchos contactos y hacer todos los conciertos posibles.

Algunos pueden o no, pero los buenos definitivamente tienen buenos oídos. Lo que eso significa es que no solo son capaces de descubrir lo que suena bien, sino que también tienen buen gusto. Así es como saben si algo que han creado va a sonar cansado bastante rápido o si es una gema de buena fe.

Las estrellas pop se crean creando registros de éxitos: canciones o álbumes. Tener una formación clásica es una ventaja para el rendimiento en vivo, pero las grabaciones pueden manipularse de la forma que prefiera. Por lo tanto, ser entrenado tiene muy poca importancia para un artista al hacer un disco. Además, siempre pueden contratar a alguien para ayudar con la dirección musical.

En resumen, la formación clásica es opcional y no ofrece ninguna garantía de éxito pop que se basa en la imagen y la moda. La mayoría de las personas que han estado tocando en vivo pueden descubrir tonos e intervalos y pueden tocar en la mayoría de las veces.

En primer lugar, tengo que estar en desacuerdo con su comentario de que las estrellas del pop no van a la escuela de música.

Charlie Puth está en la lista de notables graduados de Berklee, por ejemplo. Sin embargo, muchos músicos no entrenados tienen oídos geniales y escriben excelentes canciones con ellos.

En cuanto al entrenamiento del oído, he ido a la escuela de música y podía tocar de oído cuando entré. Después de un par de años de entrenamiento de oído pude hacer más, como transcribir melodías después de escucharlas.

Ignorar cualquier tipo de músico, por cierto, es muy grosero. La música es un negocio difícil y complicado. Todos trabajamos muy duro para llegar a donde estamos.

Hay músicos que pueden tocar de oído y otros que no. De una forma u otra no los convierte en músicos más o menos. Ir a la escuela de música no te capacita para jugar de oído.

En la escuela de música usualmente tienes un curso llamado “Aural Harmony” que entrena tu oído para poder escuchar, cantar, reconocer intervalos, pero eso no significa que pases el curso y puedas tocar música “desde la parte superior de tu cabeza” ”

Si preguntas si alguien puede improvisar porque van a la escuela de música, la respuesta es “No”. He estado allí.