No voy a pretender ser un experto en esto. Sin embargo, he tenido 3 profesores de canto en el pasado. 1 ni siquiera lo mencioné y 2 de ellos tenían estilos muy diferentes.
El primero se centró fuertemente en él. Esto es lo que recuerdo:
– Inhalando, de una manera que simplemente “deja entrar el aire”. De alguna manera lo sientes cayendo en tu estómago.
– La respiración debe ser silenciosa. Así que los respiros profundos no funcionan aquí. Simplemente deje que entre aire en sus pulmones, no “respire”.
– Controlar su respiración hasta el punto de dejar salir el aire suficiente para golpear la nota correcta
– Más aire para notas más altas o notas más suaves
– Mientras canta, asegúrese de que el aire golpee la suave paleta detrás de su boca y piense en cantar más nasalmente (casi fingiendo que es británico).
– Y más…
Todo era bastante complicado de seguir. No recomiendo pensar demasiado en esto. Controlar su respiración es importante y puede ser molesto para muchas personas que lo escuchan y quizás darse cuenta de que necesita prestar atención es suficiente.
Pasé de eso a ser un maestro que se centró mucho en los ejercicios. Cuando le pregunté sobre la respiración, dijo, él podría enseñarme todas esas complejidades, pero el problema es que ya no me concentraría más en la emoción de la música. Me tomó un par de años olvidarme de la mayoría de los anteriores y realmente disfrutar de la música. Los ejercicios me ayudaron a volver a calibrarme antes de cada presentación y práctica, mientras me dejaba tranquilo para tomar decisiones más importantes sobre la entonación.
