¿Hubo muchos artistas visuales influenciados por su problema de visión?

Los artistas visuales con problemas de visión avanzaron a pesar de los desafíos que la aflicción trajo a su trabajo. Durante su vida profesional como pintor, Monet sufrió de cataratas. Monet había estado pintando durante 50 años cuando tenía cataratas. Por supuesto que pintó de memoria. Pintó de memoria toda su vida. En el quinto piso del Museo de Arte Moderno, un conjunto de tres lienzos de agua de Monet se extiende sobre la pared de la galería en un deslumbrante homenaje. Con las tecnologías disponibles en la actualidad, los científicos pudieron imitar la experiencia que uno tendría con la vista de Monet en ese momento. Quedaron pasmados al descubrir que Monet estaba realmente en lo más alto de su brillantez cuando estaba ciego. Normalmente un paciente con cataratas vería imágenes enlodadas y amarillentas delante de él. No podía juzgar lo que estaba viendo o lo que estaba pintando.

GUY GUGLIOTTA del New York Times (2007) dijo: “Los artistas con problemas en los ojos, tal vez sea sorprendente que las enfermedades no cambien sus estilos de manera más radical. Una clave, según algunos expertos, podría ser que, aunque las percepciones de los artistas pueden estar influenciadas por limitaciones físicas, también están informadas por lo que los artistas saben y lo que quieren hacer “.

Como puede ver, si a alguien le apasiona su arte, no hay nada en el mundo que los frene.

He oído decir de algunos artistas que tenían algún tipo de discapacidad visual que afectaba el aspecto de su trabajo. Me parece difícil de creer en la mayoría de los casos debido a la retroalimentación de autocorrección que tiene lugar entre la mano / pincel y el ojo. Tomemos, por ejemplo, un defecto que podría hacer que todo parezca muy estirado verticalmente, de modo que un punto en el papel pareciera una línea vertical corta; si el artista dibujó lo que vio cuando vio un punto, entonces pintaría un punto porque ¡parecía una línea vertical corta! Cualquier distorsión que aplique se cancelará debido al hecho de que el artista está pintando para hacer que las cosas se vean como lo que ve, la retroalimentación visual está involucrada. El daltonismo puede ser un problema, pero hay formas de evitar esto, como usar filtros de diferentes colores sobre cada ojo.

Mi primera reacción sería: “¿Cómo no podría ser?” Como pueblo, dependemos de nuestros sentidos para ayudarnos a navegar por el mundo. Son nuestros sentidos los que le dan la información al cerebro que luego nos permite analizar y evaluar las complejidades de nuestras vidas. El artista puede luego interpretar esa información de una manera que comunique su “visión”.

Como artista con discapacidad visual (soy miope y ciego al color), puedo dar fe de que realmente influye en mi arte de maneras sutiles y obvias.

Hay un libro sobre este tema: El mundo a través de la visión embotada: Investigación sobre la influencia de la visión defectuosa en el arte y el personaje (1997) de Patrick D. Trevor-Roper. Lamentablemente, ya no recuerdo los detalles. A algunos artistas se les dio como ejemplos, pero por lo que recuerdo, creo que no se puede argumentar que muchos artistas visuales fueron influenciados por problemas de visión. Sin embargo, al final probablemente tuvieron que enfrentar, como todos, todos los desafíos asociados con envejecer.